【手織九寸名古屋帯】
吉野織染メ分ヶ
ー藍ト緑ー
国画会会員 柳崇 作
着用時季・盛夏の７月・８月を除く3シーズン/春・秋・冬



今さらですが、民藝（民芸）とは民衆的工芸のことである。　つまり、名の知られた美術家や芸術家から創作されたものではなく、生涯に渡り名を知られることのない職人の手が生み出した日常にある道具を指す言葉。　即ち、民藝の美、とは美術とは対極の美しさ、華美な装飾が施されたものとは相対する「美」。　その根底に流れるものは「美は暮らしの中にある」という思想。土地土地の風土、文化に育まれ、庶民の暮らしの中にある民藝、いわゆる用に徹した「用の美」が籠められている。　職人の手仕事の極み、もっと言えば日本の「手仕事」極みでもあるのです。 　

こちら、柳崇作「吉野織染メ分ヶ」九寸名古屋帯。　掌に乗せるとまるで「空気」を内包してるように軽く穏やかな絹布です。　ことさらに意匠を強調しない、けれどその美しさは知らぬ間に息を止め眺めてしまっていることでもわかる。　造形美、とも違うかもしれない、織物は基本、先染めと言い、糸の段階で糸に色が染められているのだが、染められる、というよりも糸に色が立ちこめている…　そんなことを想わせます。　雅かな彩色も煌びやかな金糸銀糸による刺繍も、華美な金箔も、それらの何一つ使われていないけれど、有無を言わせぬ「美」を宿している。　虚飾を排した工藝美、研ぎ澄まされた美しさ、つまり用の美、工藝美、民藝の美を想わせる手仕事の逸品です。
ただ一つ、追記をするならば…、柳崇氏を職人と類するのはちょっと適わない、、。工藝染織家、（工藝染織作家）それはなぜか、職人は依頼を受けた仕事（内容）をこなすのが仕事、そこに創造はない。　染織家は創造から始まり制作で終わる。　つまり、用の美、民藝美、工藝美を創り出すのだから。


軽い附下、色無地、小紋、江戸小紋はもちろんですが、結城紬など紬全般、御召にも お使いいただけます。